黒澤明監督「乱」3612本目

＜映画の内容や感想については一切触れていません＞

これも村田喜代子「偏愛ムラタ美術館【発掘篇】」で紹介されていた黒澤監督の絵コンテ集を見て、改めて見直さずにいられなくなりました。

本で紹介されていたのは、原田美枝子が草原に倒れている場面。あかるい草原に綺麗な着物を着た女性がうつぶせに倒れていて、頭の部分に青い草がかかっています。清らかな人の死なのでしょうか、青々とした草と咲き誇った花々に、ミレーの川を流れながら最期を迎える「オフィーリア」の絵を思い出します。こんな場面、映画にあったっけ？

探して探して2回見たけど、どうしてもその場面が見つからりません。手がかりを探して、画像のほうを検索してみたけど、これが「末の方最後」というタイトルのリトグラフで、オークションなどでけっこう売り買いされてることはわかりました。宮崎美子が演じた役です。彼女は原田美枝子演じる「楓の方」に謀殺されそうになるのですが、生き延びて、盲目の弟と逃亡しつつあります。かなり最後のほうでも城壁の上で生きて弟と話をしている・・・と思ったら、弟の笛を取りに戻った召使いがなかなか追いついてこないので、「私が行って様子を見てきます」という死亡フラグ！

・・・「末の方の最後」は、彼女たちのさびれた実家の前に斃れた召使いと彼女自身の場面でした。リトグラフのように明るい昼間ではなく、薄闇の中、楓の方に献上された頭部を木の花で隠すようになっていたんですね。映画では、召使が手に持った笛ですべてを表そうとしていて、彼女たちの清らかさはあまり伝わってきませんでした。。。つまりあんまりオフィーリアっぽくなかった。

この場面は2時間40分強のこの作品の2時間30分頃。ずいぶん見つけるのに苦労したけど、やっと見つかってほっとしました・・・。

乱

黒澤明「夢」3611本目

村田喜代子「偏愛ムラタ美術館【発掘篇】」という本を読んだら、黒澤明の絵コンテ集のことが書かれていました。映画より絵コンテのほうを強烈で面白いと感じる著者に共感するところがあったので、本で絵コンテが引用された映画をさらっと何本か見直してみようと思った次第。

「夢」は、寺山修司「田園に死す」（1974年）の黒澤版だなぁ。そして、画面の印象は確かにゴッホや棟方志功を思い出す絵コンテのほうがインパクトが強烈。映像になるとリアリティが増す分、怪しさは際立つけど。夢の中では人間の頭：胴体の割合や遠近感なんかもどうでもいいもんね。

この映画、作品としてはとらえどころがないけど、何枚かの絵の完成度はすごいです。自分が死んだことがわかっていない一小隊が、シベリア帰りの上官のところにやってきて、号令を受けて一斉に闇へと行進して帰っていく映像、とか。中心にいるのが常に凡人で善人であるところの寺尾聡、というのも夢に圧倒される感じを強調しています。（インパクトの塊のような黒澤監督が自分を彼に化体するのはちょっと不思議）

夢

ダニエル・シャイナート＆ダニエル・クワン監督「エブリシング・エブリウェア・オール・アット・ワンス」 3610本目

「スイス・アーミー・マン」で一度呆れているので、何の期待もしないで見ました（笑）。なんか旬だし。で、前作同様、子どもの心を持ち続けてる人たちが作ったと感じる部分も多いけど、どこか汎世界観というか汎次元というか、タイトル通り一瞬はすべてですべては一瞬だ、というような達観した、いにしえの中華思想のようなものも感じさせる作品でした。いつどこで、どんなに運命や次元が分岐しても、妻と夫と娘は出会う。巨大なエネルギーどうしの衝突を避けさせようと周囲はがんばるけど、結局のところ、きちんと向き合って和解するしか先に進む方法はない。たとえ生命のない世界の岩と岩でも。・・・という映画の芯の部分が普遍的なので、この作品は意外と10年後、20年後に日本で見ても面白いかもしれない。

キャストについていうと、ポスターなどからミシェル・ヨーがもっと最初からヒーロー然としているのかと思ったら、普通のこどもがヒーローになるような作品ではもう意外性がないからか、移民の中国系のオバサンがヒーローになるという、転生ものに近い形でしたね。

対する国税庁の監査人ジェイミー・リー・カーティス、最高でした。手がソーセージ。（こういう発想は監督が子どもの心を持ち続けてるとしか言いようがない）もし私が女優に転生したら、この人のこの役がやりたい。（めちゃくちゃ楽しそうなので）

キー・ホイ・クアンもすごく良かったですね。どこから見ても頼りない男が、スーツをびしっと着るとスマートなエリートに見える。

すっとぼけた爺さん「ゴンゴン」を演じたジェームズ・ホンはなんかすごく見覚えがある。いろんな作品に出てたんですね。94歳なのになんと闊達な。

ステファニー・スーについては情報が少ない・・・彼女だけ見てると、園子温の作品でも見てるような気になってしまうのはなぜだろう。

しかし、時空を超えて何度も出会う物語、古今東西すごく増えてる気がして、そこはもう新しくは感じないけど、アメリカにおける中国系のコインランドリー経営者家族が中心に世界が動くところが新しいんだろうな。アメリカで興行収入がすごかったと聞くとちょっと意外。私たちよりもアメリカの人たちのほうが、アジア移民のヒーローにみる意外性が大きくてバカ受けしたのかな、と思うと、ちょっと複雑な気持ち。。。

バーラ・ハルポヴァー 監督「SNS 少女たちの10日間」3609本目

Skypeがかかってくるときの音がトラウマになりそうだ・・・

内容は予想通り。長年、痴漢にもセクハラにもパワハラにもいろいろあってきた方だと思うけど、どんな人にも美しい面とみにくい面があって、自分より下に見ている人に対して平気でみにくい面を見せる人は多い。すごいなぁ、今の言葉を世間にさらされたらこの人どうするんだろう、と何度思ったことか。・・・でもこの映画の結末を見たら、彼らは「自分はちょっとやんちゃしただけで、赦されるべき些細なことだ」と本気で思ってるのかもしれない。ばれたら開き直るだけ。

それにしてもチェコはロリコン大国なんだろうか。それとも世界中こんなもんなのかな。唯一「脱げ」と言ってこなかったまともな男性は、そのまま会話を続けたらお互いの理解を深めて1年後にまじめな恋愛に発展して、その後二人で待ち合わせたところを警察につかまったりしないんだろうか、結局のところ未成年の誘拐と疑われるだろうから。

「日本の女性と結婚したい」という欧米男性のなかには、年齢より若く見える女性を好む人も多くて、この映画で少女たちを脅す男たちとあまり変わらない人もいるのかもしれないな。

悪におぼれる人たちって、良い行動しかしない多くの人たちの想像を超えてくる。どんな悪も（ばれなければ）自分だけは許されると思ってエスカレートする。人間の本質は変わらない。賢くなってとことん自衛しつづけるしかない。とにかくまず、いますぐそこから逃げろ。と言うしかない。

10日間で数千人の男たちが”少女たち”にコンタクトしてきたというけど、氷山の一角なんだろうな。私の家の近所にも、これを読んでくれている方の隣にも多分いるのだ。

ＳＮＳ-少女たちの10日間-(字幕版)

小谷承靖 監督「ピンクレディーの活動大写真」3608本目

アカデミー賞に背を向けるかのように「サザエさん」に続いてピンクレディと昭和にさかのぼってみる。

1976年にデビューしたわずか2年後、1978年12月公開の映画初作品。すでに「ペッパー警部」「SOS」「カルメン77」「渚のシンドバッド」「ウォンテッド」「UFO」「サウスポー」「モンスター」「透明人間」と大ヒットが続いたところ、つまり全盛期。

劇中、あまり脈絡なくステージ衣装で楽曲を歌う場面が次々に出てくるなかで、「サウスポー」ではすごく小さいセパレーツの、ラメだらけのブラとトランクスで野球をするっていうのが、あまりにも露出しすぎでなんか変なかんじ。

それにしても、このとき20歳くらいのミーとケイ、よく声が通るしダンスはキレッキレ。ジャストカウントで動くミーと、食い気味に先走って踊るケイ、懐かしいなぁ。韓流の歌って踊れるアイドルなんて足元にも及ばない巨大アイドルでした。

劇中劇（１）でミーとケイは仲良し姉妹。ミーは妹でOL、ケイは姉で看護師。二人どういうわけか同時に同じ男性に恋をするんだけど、これが田中健なんだな。姉妹げんかのセリフが漫才みたいにベタで、落ちがない・・・。田中邦衛や石立鉄男、秋野大作がギャグドラマをつないでいく感じも昭和のテレビ感が強い。

劇中劇（２）ではピンクの大きな着ぐるみが出てきてサーカスでモンスターと呼ばれます。この曲はマイケル・ジャクソンの「スリラー」のパクリかなと思ったら、スリラーは1982年なのでパクったとすればマイケルのほうか（笑）。このピンクのモンスター、サーカスで芸をやらせようとするのも今ではアウトだし、いろいろと何から何まで突っ込みどころばかり。そいつが本当はモンスターじゃなくてエイリアンで、UFOに乗ったらピンクレディは透明人間になってしまう。もはや三題噺の羅列みたいになっています。テレビだ、これは。ただ、宇宙船だのなんだののセットはけっこうよく作ってあって、昭和の豊かさを感じます。ちゃちくない。

劇中劇（３）はウエスタン。”西部劇の歌姫”ドレス姿かわいい。ヒーローは岡本富士太です。途中からカウガールスタイル、そしてまたドレス。西部の荒くれものの中に、なぜか大林亘彦。なるほど、どうりでとことんデタラメだったんだ・・・（一部演出してたみたいですよ）

だいいちタイトルの「活動大写真」っていうのが、製作者たちの戦前のセンスです。そしてターゲットは子どもなんだろうな。当時映画館かテレビでこれを見てたら、くだらないけど楽しいって思ったんじゃないかと思います。昭和のアイドル文化をフィルムに残した功績は認めてあげたい・・・。

ピンク・レディーの活動大写真

青柳信雄 監督「サザエさん」3607本目

1956年公開、江利チエミを主役に作られた実写版のサザエさん。面白かったー。サービス精神旺盛な娯楽映画です。

江利チエミ、屈託なくおっちょこちょいのキャラクターがぴったりです。このキャラだと母フネ（きれいだなと思ったら清川虹子！）が口うるさくなるのも無理はない。父波平（表札は「松之助」。演じてるのは藤原釜足）もアニメそっくり・・・。カツオは坊主じゃないけどキャラ通りで、ワカメちゃんは松島トモ子だ。

原作ではマスオさんとはお見合い結婚らしいけど、この映画ではサザエさんが就職しようとして、職場（の隣のオフィス）で知り合うという設定。若かりし小泉博がメガネなしで登場するので、私たちから見るとマスオさんというより「どこかのイケメン」って感じ。サザエさんが一目ぼれするのも無理はない。

「ジャズ」歌手の江利チエミが主演なので、サザエさんがジャズ歌手を夢見る場面が何度か出てきます。しかし歌っているのは明らかにラテン音楽。メキシコっぽいドレスでスペイン語の歌を華やかに歌い踊る彼女はとっても素敵。コーラスにダーク・ダックス。江利チエミもダークの3人ももう故人かぁ。

髪型は前髪と、左右の横～後ろの髪をそれぞれグリグリに巻き上げてるみたいですね。違和感ありません。「巻き」が頭にフィットしてきっちりまとまっているからかな。アニメやマンガだけ見ると、わりと無造作なおだんごヘアに見えるけど、実際はかなりきっちりセットしたプリンセスみたいな頭でした。これをセットできるサザエさんは意外と几帳面か？？

サザエさん

片山慎三 監督「さがす」3606本目

この映画と「空白」がダブって見えて（伊藤蒼＝伊藤蒼、古田新太≒佐藤二朗）、なかなかこちらを見るに至らなかったんだけど、やっと見ました。あっちは父が娘の軌跡を追い求め、こっちでは娘が父を探す。

死しか見えなくなった人たちの行きつく先って、もう本当に他にはないのかな。とか、探さない方がいいことがあったとしても、我慢できずに探してしまうもんだ、人間って。とか、しんみりと考えてしまう作品でした。

さがす